灯光音响师与音乐美学的联系

          灯光音响师仅仅是对于灯光音响设备的调控吗?当然不是。要想成为一个高级舞台灯光音响师，不仅要求具备电子学、声学、灯光音响学、自然声效果以及电声技术等多方面的专业知识，而且还应具备一定的音乐知识和艺术修养。所谓的灯光音响美学，是对于各种灯光音响给人们带来的影响程度的研究。可以这样说，一个不具备灯光音响美学的灯光音响师不是好灯光音响师。
　　灯光音响师需要具备较深的艺术修养
　　对于戏曲舞台灯光音响师来说,最大的目的就是要运用平时手中所掌握的灯光音响设备来完成对艺术作品的再创作。对于舞台灯光音响师来说,面临的是自然声、人声、音乐和复杂的听音环境,追求的是很美的声音,要让声音和谐悦耳、动听,不具备一定的艺术修养和灯光音响美学修养是难以做到的。在舞台剧目的制作和再现以及舞台表演时,很大一部分都是用声音来塑造艺术形象的。这种塑造艺术形象的声音不是杂乱无章的,而是有组织的,包含着表演、声腔、念白、做作、旋律、节奏、节拍、调式、调性、和声、复调、速度、力度、音色等基本手段,直接表达着人们的思想感情,具有特殊的艺术感染力,它本身就是一个完整的艺术作品。
　　舞台灯光音响师就是要通过对舞台剧目的理解、认识,运用好手中的器材,配合演员的唱、念、做、打和乐队的演奏将作品转化为美妙的声音,从而使舞台作品具有艺术感染力。具体说,一部好的舞台作品从剧本的创作到音乐的编腔配器,都表达了作者一定的思想感情,演员和乐队演奏员都要用自己的声音和演奏技巧来表达这种情感,通过演唱和演奏这种艺术形式来感染观众,让观众在享受艺术的同时,也深深感受到剧目的思想内涵。舞台灯光音响师在剧目的操作过程中,也要准确地表达这种情感,包括自然声的设计录取制作编辑。
　　这就要求灯光音响师首先要了解剧目的思想内涵,然后按照灯光音响美学的观点,掌握好一个剧目演员的演唱风格和乐队伴奏时的平衡、层次等等,去进行声响效果的制作和重放,只有做到这些,才能够充分发挥自己的创作潜能。如果你没有一定的艺术修养,就不可能对艺术作品有比较深刻的理解,就不可能通过你所掌握的灯光音响设备来完成对艺术作品的再创作。